▌李旭

艺术日课：美于无界

《艺术日课书：美于无界》[美]科林·吉尔伯特等 黄剑 译

如何通过一本书了解艺术世界的一切？答案是：这是不可能的。

艺术领域宽广得令人难以置信，且在不断变化，认为一本薄薄的书就能涵盖一切是十分浅薄的想法。艺术的定义是如此难懂，人们就此争论了几千年，至今仍未达成共识。

鉴于艺术世界如此广阔，为了让读者更好地理解艺术的概貌及其流动的边界，《艺术日课书：美于无界》主要讨论的是视觉艺术、重要理念、重大事件以及名人轶事。蒙娜丽莎、帕特农神庙和松果之间有何共同之处？凡·高为什么会割掉自己的耳朵？想要抑制食欲，应该穿什么颜色的衣服？咖啡也能玩转艺术？以上这些有趣的问题，你都能在书中找到答案。

作为视觉艺术世界概貌的入门读物，《艺术日课书：美于无界》分为十个板块：艺术101、艺术哲学、艺术简史、伟大的艺术家、名画欣赏、艺术展览、各地艺术、另类艺术、艺术奇闻和跟艺术家学画画。一共365节，每天只需要花五分钟就能看完一节。你将听到独特的见解、畅游艺术的殿堂，收获充实而愉快的一年。

不论你的目标是发展之前没有得到充分培养的艺术兴趣，还是温习已经了解的艺术知识，抑或是想从中得到启发以创作出属于自己的艺术品，阅读此书都能使你获益良多。

古典乐日课：乐之本味

《古典乐日课书：乐之本味》[美]莱斯利·丘 等 刘东伟 译

赋格、卡农、创意曲……作曲家们玩出了多少种花样？巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬……谁才是乐迷心中的白月光？最古老的乐器、最昂贵的乐器、最灵动的乐器分别是什么？

古典乐的迷人之处，在于无论你怎样不了解它，都会在不经意间被它触动心弦。与其做一个古典乐的门外汉，不如翻开《古典乐日课书：乐之本味》，一日一篇讲解，每天5分钟，聆听365堂入门课，探索古典乐的前世今生，走进瑰丽多姿的音乐世界。

几个世纪以来，古典音乐的发展经历了多种形式。从中世纪为修道院中传唱的素歌加上平行声部，到文艺复兴时期的舞曲，再到辉煌的巴洛克时期，宫廷和音乐厅里知名或不知名的大师们把音符、乐器、人声和节奏融合在一起，从而创造出了无与伦比的听觉艺术。之后历经古典主义时期、浪漫主义时期、20世纪等不同阶段，不仅产生了一整套严谨的乐曲创作规范，同时涌现出大量的作曲大师，为世界带来巨大的音乐财富。古典音乐从数学、科学及人类的心灵汲取营养，用美妙的声音鼓舞、抚慰着我们，并让我们心怀渴望。

《古典乐日课书：乐之本味》的十个板块，涉及古典乐的历史与发展，解析古典乐的方方面面，汇集40余位古典音乐大师的生平往事、精解中世纪到现代700年间不同乐派的经典曲目、一次性梳理36个重要的乐理知识、寻访全球36座著名歌剧院、音乐厅，再现建筑背后沧桑的岁月。其中，乐理知识、大师小传、作品解读、音乐厅历史、各地音乐节等段落，十分精当，是全书的华彩部分，引导读者从不同角度去了解古典音乐。

有人说，古典音乐比摇滚乐对心脏更有好处。到底是随着摇滚乐持续不断的4/4拍节奏血脉偾张更好，还是在同样的节拍下，交响乐队的弦乐组奏出的柔缓旋律更让人陶醉？在这个问题面前，很难做出非此即彼的回答。你只有亲自去学习、去了解、去体会、去沉浸，才能享受乐之本味。

摄影日课：光影与诗

《摄影日课书：光影与诗》[英]西蒙·亚历山大 等 杜盈 译 金城出版社

第一张照片是如何诞生的？时装摄影中必要的光源配件有哪些？

什么时间段的光线最适合人像摄影？快门、光圈、ISO……如何设置才能玩转双重曝光？

傻瓜相机、数码相机、单反相机……他们究竟有何优劣？

你知道哪些著名摄影师，他们分别有怎么样的职业历程和艺术成就？

以上知识尽在《摄影日课书：光影与诗》。

摄影是“人的艺术”。就像每个人都可以用言语或声音来表达自己的想法和情感一样，几乎人人都可以拿起相机或者手机生成自己的图像作品，这是一种令人陶醉的体验。如今，每个人都可以通过社交媒体共享图像，用自己的照片给观者带来身临其境的感受，以视觉图像的方式呈现自己所要讲述的故事。但想要更快地走进摄影艺术的世界，不如跟随《摄影日课书：光影与诗》，透过镜头欣赏这缤纷的世界。

本书分为十个板块，介绍了众多才华横溢的摄影师与摄影艺术评论家，就摄影技术的各个方面给出了专业指导意见，还讲述了一些摄影作品背后的故事。例如书中讲了一个例子，摄影师想要拍摄古巴人的生活，他注意到一个小男孩正走在拥挤的街道上，手里挥舞着一架塑料玩具飞机。摄影师并没有以繁忙的街道作为背景，而是一直耐心地等待小男孩独自经过一面并不起眼的墙壁时才拍摄。最后的成片是绿色的背景墙衬托着小男孩蓝色的T恤衫、飞舞的红黄相间的小飞机，照片满溢着快乐，让童真永驻。

《摄影日课书：光影与诗》的特色就是每日一课，每天利用闲暇，就能学习运用各种要素，捕捉赏心悦目的瞬间，拍出构图精美的照片。阅读完全书我们会发现，通过对摄影的了解，自己或多或少具备了观察周遭生活的新视角。比如，宏大的视角可以展现宏伟与壮丽，但是有时候拍摄视角却是越小越好，比如说色彩丰富、细致入微的特写，展示昆虫的触角以及花瓣上复杂的图案，这些都值得拍摄。

《摄影日课书：光影与诗》还告诉我们，摄影的意义不只在于拍出漂亮的照片，更在于它能够将一个个特殊的、难忘的时刻凝成永恒，成为你与家人的重要回忆。从某种意义上说，摄影就是一种表达的艺术，是对光与影的探索。能将这种艺术运用得灵活自如的人是幸运的。虽然几乎人人都能拍照，但想要拍出与众不同的照片，或拍出超越绝大多数摄影作品的不朽之作，则需要超乎常人的耐心、敏锐的视觉能力，以及细致入微的透视感知力。